Résistance primitive
Eric DoisyBesoin d'en voir plus ?
Recevez des visuels complémentaires pour apprécier l'œuvre dans ses moindres détails.
Recevez des visuels complémentaires pour apprécier l'œuvre dans ses moindres détails.
Taxes incluses pour une livraison en France*
Piéces orginales avec certificat d'authenticité
Paiement sécurisé
Livraison internationale
Retour gratuits pendant 14 jours (non applicable pour les produits à la demande)
Largeur
80 cm
Hauteur
100 cm
Profondeur
2 cm
Poids
6 kg
Cadre
Aucun
Cette œuvre puissante incarne un cri viscéral, une tension brute entre le chaos et la structuration intérieure. À travers un personnage central expressif, marqué par une asymétrie troublante des yeux, l’un humain, l’autre presque monstrueux, l’artiste explore les dualités qui l’habitent : fragilité et rage, peur et résistance. Réalisée avec des sticks à l’huile, des feutres gras et une gestuelle instinctive du doigt, Résistance primitive conjugue matière épaisse, gestes spontanés et signes graphiques forts. Le visage éclaté et les bras stylisés forment un totem moderne, traversé par une force archaïque. Inspirée de l’art brut et de l’univers de Basquiat, cette œuvre est aussi une forme d’autoportrait symbolique, entre douleur intime et affirmation d’être.
Peinture
EXPLORATEUR DE L'EMOTION BRUTE
Après un premier parcours professionnel en tant que commercial, puis une reconversion en décoration d’intérieur, c’est en 2017 qu’un tournant décisif s’opère : la rencontre avec un graffeur ouvre un nouveau champ d’expression, celui de la peinture. Dès lors, l’art devient un langage vital. Loin d’une trajectoire linéaire, mon travail d'artiste s’est construit dans une forme d’ébullition constante, entre recherche plastique et exploration intime. Mon médium de prédilection est le stick à l’huile, matière épaisse, brute, presque sauvage, que j'applique au doigt,......, au plus près de la matière. Se salir les mains n’est pas un accident, mais un acte nécessaire : « Plus je suis plongé dans la matière, plus je me sens vivant. » Portée par l’instinct mais jamais gratuite, ma peinture se structure autour d’un vocabulaire graphique singulier. Une figure récurrente — petite tête, clown triste ou monstre — s’est imposée au fil du temps. Elle devient une signature, un témoin silencieux, un double intérieur.