Midas de Livry-Gargan
Le Saule pleureurBraucht Dir méi ze gesinn?
Kritt zousätzlech Visuals fir d'Konschtwierk a senge feinsten Detailer ze schätzen.
Kritt zousätzlech Visuals fir d'Konschtwierk a senge feinsten Detailer ze schätzen.
Steieren abegraff fir Liwwerung op Frankräich*
Original Wierker mat Echtheetszertifikat
Sécher Bezuelung
International Liwwerung
Gratis Retouren bannent 14 Deeg (net uwendbar fir Produkter op Bestellung)
Width
50 cm
Height
65 cm
Depth
3 cm
Weight
1 kg
Liwwermodus
Flaach verschéckt
MIDAS revisite le mythe du roi dont tout ce qu’il touche se transforme en or, pour en révéler la dimension contemporaine : celle d’une richesse qui fascine autant qu’elle enchaîne. Les mains monumentales, chargées de bijoux, de montres et de symboles de réussite, semblent à la fois triomphantes et prisonnières. Les chaînes dorées, les griffures, les éclats nerveux témoignent d’un luxe qui confine à la contrainte, où l’apparente puissance se heurte à une forme de servitude moderne. Sur un fond rouge incandescent, les gestes amplifiés deviennent un langage : celui du désir, du manque, de l’illusion matérielle. Le doré n’est plus seulement éclat ; il devient poids, fardeau, obsession. L’inscription « L’argent peut acheter une calebasse mais pas son contenu » introduit une tension morale qui traverse toute l’œuvre : l’idée que la valeur extérieure masque souvent le vide intérieur. Avec MIDAS, je m’interroge sur la quête effrénée de possession et la manière dont elle façonne les corps, les identités et les imaginaires. J’offre une lecture critique où la richesse se révèle moins comme une promesse que comme une armure fissurée, rappelant que tout or porte son ombre.
Molerei
Mon art rit, grince des dents et pleure en même temps. Je raconte la beauté sale de l’époque.
Je suis Le Saule Pleureur, un artiste autodidacte parisien qui vit aujourd’hui à Marseille. Mon travail s’inscrit dans un néo-expressionnisme contemporain, mêlant symboles sociaux, humour noir et esthétique urbaine. À travers des figures fragmentées, des objets détournés et une écriture plastique instinctive, j’explore les thèmes du corps, de l’identité et des rapports de pouvoir. Mon langage visuel, marqué par des couleurs intenses et des compositions brutes, propose une lecture critique et sensible du monde moderne.