Need to see more?
Receive additional visuals to appreciate the artwork in its finest details.
Receive additional visuals to appreciate the artwork in its finest details.
Taxes included for delivery to France*
Original pieces with certificate of authenticity
Secure payment
International delivery
Free returns within 14 days (not applicable for made-to-order products)
Width
21 cm
Height
30 cm
Depth
1 cm
Weight
1 kg
Shipping mode
Shipped flat
Frame
BOIS
Cette œuvre narrative est un défi contre la pesanteur. Elle nous plonge dans une forme d’équilibre instable, vertigineux où se confrontent des forces opposées, symboles de légèreté et d’ancrage. Le mouvement rotatif d’élévation de forces volatiles figurés par d’énormes bulles bleues parait pourtant redoutable. Il entre en conflit avec des corps mécaniques : le tramway aérien, la charpente métallique et l’énergie corporelle de trois principaux acteurs présents qui tentent de le déjouer : une surfeuse qui défie la vague déferlante, un jeune golfeur qui renvoie la balle en un seul geste et une danseuse en posture de Yoga suspendue dans le vide qui cherche à maintenir l’équilibre. Deux mains géantes paraissent guider le mouvement ascendant de ces bulles menaçantes L'ambiance de IN ETREMIS nous renvoie à l' urgence, à une tension ludique, qui se déploient comme un cirque surréaliste dans les airs. On y trouve du risque, de l’équilibre et de l’humour. Palette : Bleus, oranges, jaunes, rouges saturés ; contrastes marqués et un impact plus graphique, « comme une affiche ». Composition : Tour verticale avec personnages suspendus (golfeur, surfeur, yogi), bulles, main mécanique, téléphérique. Une structure totémique et ascendante où tout est en équilibre. Symbolisme: Activités humaines (sport, yoga) confrontées à des conditions impossibles. Bulles (fragilité, éphémérité, souffle). Geste machine vs geste humain (main robotique vs main humaine soufflant des bulles). L’idée d’ être au bord du précipice (« in extremis ») — le dernier moment avant la chute ou la transformation. Points forts : Axe vertical puissant et impression de hauteur. Forte tension et mouvement constant : rien n'est stable, tout pourrait s'effondrer. Métaphore claire de la vie contemporaine : un équilibre précaire entre les corps, les technologies et le jeu.
Collage
Surréaliste narrative
BILITISSE est Artiste peintre, collagiste, danseuse et chorégraphe D.E en danse contemporaine. formée à l’Ecole Free Dance Song et à la Schola Cantorum et au département Arts de l’Université Paris 8 (arts visuels, DEA d’Etudes théâtrales et cinématographiques, Doctorat Esthétique Science des arts et nouvelles technologies (1994). Peintures et Collages Le Style est narratif, onirique et surréaliste. techniques mixtes (collages, papiers divers, papiers de soie, peinture acrylique, aquarelle, gouache, pastels, encres,) Sujets : Personnages en mouvement, figures animales, végétales et objets détournés Style : narratif surréaliste, figuratif abstrait. Techniques : techniques mixtes (collages, papiers divers, papiers de soie, peinture acrylique, aquarelle, gouache, pastels, encres,) Sujets : Personnages en mouvement, figures animales, végétales et objets détournés « Je n’assemble pas des morceaux d’images pour faire un tableau ; j’assemble des fragments de réalité pour faire surgir ce qui n’existe pas encore ». Bilitisse « Je travaille avec des intrus, des fragments et des hasards organisés, pour que l’image ne soit jamais une réponse, mais le début d’une question. » Bilitisse « Mes collages visent à désancrer chaque fragment vers une vaste « auréole imaginaire » : un halo de sens, de mémoires et de récits qui dépasse largement ce qui est figuré ». Bilitisse