Et on voudra m'arracher le cœur
Sofigael M.Mehr erfahren
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Width
40 cm
Height
40 cm
Depth
2 cm
Weight
1 kg
Versandart
Aufgespannt
C’est un tableau très personnel, que j’ai commencé il y a environ un an et demi, et qui me semble clore parfaitement ma série « Fractales sous contraintes surréalistes ». Au-delà de la fécondité, biologique ou artistique, il évoque aussi le cancer du sein et interroge plus largement : que reste-t-il de nous lorsqu’une force étrangère nous arrache ce qui nous est essentiel ? L’œuvre est née en réaction à un événement extérieur, une injonction sociale qui aurait pu me « retirer le droit » de peindre. Je me suis alors sentie dépossédée de moi-même, comme l’endométriose l’avait fait pendant la majeure partie de ma vie : sensation que mes entrailles sont étirées comme du chewing-gum, qu’on les tord en ricanant, chaque traction provoquant une douleur à la fois aiguë et profonde, et d’une telle violence que je ne sais plus si je vais pouvoir continuer à respirer. Le gonflement des poumons aggravant drastiquement la douleur, le moindre mouvement étant torture, il ne faut plus bouger d’un cil. C'est la privation de mon libre arbitre et d’une fonction vitale : mon pouvoir de création. Je voudrais alors m’échapper, tout quitter, mais ma main endométriosique, celle qui tient le pinceau et le crayon, se déforme à l’infini, retenue par une force narquoise. Et l’ailleurs me demeure inaccessible. Encore une fois, on m’empêchera de créer, on m’empêchera de partir. Et on voudra m’arracher le cœur.
Malerei
MONDES ACIDULÉS AU BORD DE LA BASCULE • Vertige existentiel & Culture Pop
Sophie-Gaëlle Martin, ou Sofigael M., est une artiste contemporaine française pluridisciplinaire, peintre, créatrice visuelle et poète. Elle associe un langage visuel surréaliste et symboliste à l’approche critique de la figuration narrative. Couleurs acidulées, références à la Pop culture et humour noir caractérisent son exploration de l’angoisse existentielle. Elle fige, à travers des récits doux-amers, le point de bascule des drames intimes et des catastrophes collectives, et interroge les mécanismes d’aliénation sociale ainsi que le déni face aux crises et aux bouleversements écologiques. Son travail a été distingué sur la scène internationale : en 2026, elle est sélectionnée sur la longlist du concours international ArtEvol 2026, "A View from Everywhere" ; en 2025 et 2026, elle est finaliste et demi-finaliste du Tartget Painting Prize ; elle a également reçu à deux reprises le Certificat de mérite artistique du Luxembourg Art Prize, en 2024 et en 2025. Son œuvre a par ailleurs fait l'objet de publications dans les revues d'art Nevadart, ArtMajeur Magazine et Obscyra. Elle a également été sélectionnée pour publication dans le numéro Hiver 2026 d’ART SEEN Magazine, édité par The Curator’s Salon.
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