Doute
Eric DoisyMeer zien?
Ontvang aanvullende beelden om het kunstwerk in de fijnste details te waarderen.
Laden...
Ontvang aanvullende beelden om het kunstwerk in de fijnste details te waarderen.
Belastingen inbegrepen voor levering naar Frankrijk*
Originele stukken met certificaat van echtheid
Veilige betaling
Internationale levering
Gratis retourneren binnen 14 dagen (niet van toepassing op producten op maat)
Width
60 cm
Height
120 cm
Depth
1 cm
Weight
6 kg
Frame
Aucun
Doute est une explosion de visages, de fragments, d’émotions. Cette œuvre verticale puissante incarne la dualité intérieure, le tumulte des pensées, les voix multiples qui cohabitent dans une seule tête. Chaque œil, chaque bouche, chaque motif coloré semble incarner une émotion différente entre rire nerveux, questionnement et lucidité brutale. Le personnage central, hybride, presque totemique, est traversé par des influences tribales, cubistes et brutes. Une corne, un masque, des couleurs vives… mais surtout, une charge expressive qui interpelle. Les lignes sont franches, les matières sont vives, les superpositions chaotiques mais assumées. C’est une peinture née de l’instinct, de la thérapie par la couleur et la forme. Elle ne cherche pas la beauté classique, mais l’impact. Elle parle de confusion, de force intérieure, de ce moment de bascule : le doute, précisément.
Schilderij
EXPLORATEUR DE L'EMOTION BRUTE
Après un premier parcours professionnel en tant que commercial, puis une reconversion en décoration d’intérieur, c’est en 2017 qu’un tournant décisif s’opère : la rencontre avec un graffeur ouvre un nouveau champ d’expression, celui de la peinture. Dès lors, l’art devient un langage vital. Loin d’une trajectoire linéaire, mon travail d'artiste s’est construit dans une forme d’ébullition constante, entre recherche plastique et exploration intime. Mon médium de prédilection est le stick à l’huile, matière épaisse, brute, presque sauvage, que j'applique au doigt,......, au plus près de la matière. Se salir les mains n’est pas un accident, mais un acte nécessaire : « Plus je suis plongé dans la matière, plus je me sens vivant. » Portée par l’instinct mais jamais gratuite, ma peinture se structure autour d’un vocabulaire graphique singulier. Une figure récurrente — petite tête, clown triste ou monstre — s’est imposée au fil du temps. Elle devient une signature, un témoin silencieux, un double intérieur.