Técnicas y soportes
Les personnages et les abeilles sont réalisées principalement au stylo Bic, un outil humble du quotidien qui, sous la maîtrise de l’artiste, transcende ses limites pour devenir un vecteur d’expression puissant. À travers des traits minutieux et un jeu subtil de hachures, ces personnages prennent vie dans un contraste saisissant, alternant entre des ombres denses et des lumières vibrantes. La précision du stylo Bic permet de sculpter une richesse de détails, aux textures des vêtements, créant une profondeur visuelle impressionnante.
Mais le travail ne s’arrête pas là. FLOO combine cette technique rigoureuse avec des médiums inattendus, tels que l’aquarelle, le Posca, le marqueur, l’acrylique ou même le marc de café. Il ne se cantonne pas à la simple feuille de papier, il joue avec différents supports comme le bois ou le cartons avec des jeux de superpositions et de collage de vieilles affiches ou journaux. Ces supports, pour la plupart récupérés, appuient sa démarche artistique sensible à l’environnement. Ces ajouts apportent des nuances organiques et une chaleur tactile qui contrastent avec la netteté du stylo. Les teintes transparentes de l’aquarelle se mêlent aux traits précis, offrant une légèreté aérienne, tandis que les tons naturels du marc de café ajoutent une texture brute et un ancrage visuel.
La superposition de matières enrichit chaque composition, jouant avec les transparences, les opacités et les effets d’usure. Chaque élément semble dialoguer avec les autres, unissant l’intensité du stylo à la fluidité et à l’imprévisibilité des autres médiums. Ce mélange technique confère à l’ensemble une esthétique à la fois contemporaine et intemporelle, où chaque détail invite à une observation prolongée.
Les portraits à la peinture acrylique noir et blanc se distinguent par l’intensité de son exécution et l’énergie brute qu’il dégage. Chaque coup de pinceau, spontané et impulsif, traduit une charge émotionnelle puissante, laissant transparaître la gestuelle libre et instinctive de l’artiste. Les traits sont incisifs, précis dans leur désordre, conférant à l’ensemble une dynamique percutante.
La bombe de spray, intégrée dans le processus de création, apporte une texture urbaine et un contraste audacieux. Elle crée des effets de flou et de diffusion, opposant la fluidité du spray à la densité opaque de l’acrylique. Ces deux médiums s’entrelacent, jouant sur la complémentarité entre contrôle et chaos.
L’ensemble évoque une connotation urbaine forte, à la croisée du street art et de la peinture expressive. Ce mélange de techniques et de styles confère au portrait une identité contemporaine, où l’art urbain brut rencontre la douceur et la finesse la complexité des émotions. Le résultat est une œuvre incisive, vibrante, qui capte immédiatement le regard et reste gravée dans la mémoire.
FLOO est également influencé par de nombreux artistes comme Monsta, Pandakroo, Sainer Etam, Stom 500, Imrie, Isaac Malakkai, Dominic Beyeler, Zane Prater, Morcky et bien d’autres.
